Ebben a színházban sem függöny, vagy színpadon (a hagyományos értelemben). Szerte a csarnok, kis méretű, vannak padok, amelyen ülnek a közönség dönt, hogy saját helyet. Stroke play kibontakozik Önnek teljes egészében amit helyre választani. És ha tetszik, és szeretné, hogy jöjjön újra és újra, akkor joga van választani egy másik helyre, és nézd meg a fellépés más szemszögből, mintha látni az eseményeket egy másik szempontból. Sőt, a megállapodás a vizuális oldalak függ a teljesítmény, megváltoztatva így a tér a jelenet, minden alkalommal több animálás megfogalmazása. Az akció zajlik a környezetében nézők figyeli a részleteket, hogy mi történik.

Az ilyen előadások kockázatos és nehéz a színészek és rendezők, mert ebben a helyzetben nem engedhetjük meg még egy kis hamis. És ez nem a házban. Az a ház - a képviselete VA Malischitskogo - a színház. Ez a ház a nézők számára, akik eljöttek a bemutatót, és a foglalkoztatottak színházi színészek. És a fény kialszik a szobában, ami egy spirituális, otthoni környezet, ami könnyebb beszélni a vallomást, hogy izgatja a fejében, szívében és lelkében. Aggódó tárgyalópartnerek, a polgárok egy nagy ország megegyezik. És a szíve a repertoár uralja előadások, ahol a téma az orosz beállítja az alapvető hang.

Színház repertoárján, többnyire a klasszikus dráma - Vampilov, Csehov, Osztrovszkij, a Puskin. Van repertoárral és egy játszótér - "Carlson ismét repült", valamint a teljesítmény kreativitáson alapuló FM Dosztojevszkij "Az álmodó, fehér vagy fekete komédia éjszaka."

Kibontakozó eseményeket a közönség elé, elragadja hiánya táj színpadi lehetővé teszi a képzeletet. A tehetség a színészek létre, például Oroszországban mesés hangulatot, egy kis attribútumok számát is játszott egy teljesen kiszámíthatatlan és átalakult. Így a táblázatból lehet kijutni az ablakon, mikroszkóp - egy műanyag tölcsér, dobozok alakulnak rentgenapparat, múzeumi kiállítás, vagy táblázatok a kávézóban, és még a hétköznapi kötéllel lehet egy sor elindult patkányok. Ezek között átalakulások, persze, vannak olyan elemei a komédia és a groteszk, de a nagy része - azok komoly és logikai lépéseket.

Takarékossági a tájat nem a szegénység, hanem az eredeti művészi szándék a rendező. A színpadon látunk egy teljes Egyezmény hozzájárul, hogy a jelentését vagy teljesen valós objektumok (például bejelentkezik a "kapitány lánya").

Színház igaz, hogy a hagyományok, anélkül, hogy megváltoztatná az ő stílusa közel 40 éve, mint az első napokban a megalakulása, 1969, úttörő szerepet játszik a szervezet egy ilyen helyet jelenetet. Leningrad közönség nevezte színház hamar híressé vált, "kis Taganka", összehasonlítva a moszkvai "Taganka". 1980-ban a színház lett az Ifjúsági Színházban Fontanka, dolgozik a mai napig időt a Izmailovo kertben.

Emlékeztetni kell arra az időre, amikor elkezdtem dolgozni egy innovatív színház. Felesleges volt az innováció nem csupán idegen a akadémizmus a szovjet színház színlelt békét, hanem politikai ustoyu az időszakban. A színház az a veszély, hogy kénytelen az emberek gondolni az örök értékek és eszmények az egyszerű igazságokat. És 1983-ban Malyschitsky elvesztette pozícióját a művészeti vezető. De a rendező nem törött, és négy évvel később úgy döntött, hogy újra megnyílt a Puskin Színház "Studio-87", és 1990-ben - az utcán. Nagy Lovasudvar - színház, az úgynevezett "Jupiter", későbbi nevén a Színház Vladimir Malyschitskogo. Egy kicsit később, a színház felváltotta egy címet mozgatásával az utcán. Lázadás, a ház 41. Most, a színház neve Malyschitskogo Kamara.

A munka a színészek eltér dolgozik a hagyományos mozikban. Itt vannak a színészek szerepében lakberendezők és jelmeztervezők, és adminisztrátorok, és a jegyszedők, sőt tisztítószereket. A színház, akkor valószínűleg nem egy személy nem folytat az extra terhelést. Ezen kívül, a színház elég kemény állapotban próbák. De a színészek ne fogyjon ki a moziból. Valószínűleg azért, mert mindenki készen áll, hogy mindent tegyen meg a partnere. És ez a fogalom - partner - a szent összes színházi Vladimir Afanasevicha.